Photographie

Le pouvoir de la photographie réside dans la suggestion d’une histoire, l’initiation d’une réflexion. C’est le regard du spectateur qu’elle sollicite. Chaque image propose une foison d’interprétations, toutes uniques. Toutes, personnelles.
Bien sûr, le photographe a lui-même réagi à l’instant où ces éléments se sont assemblés de telle manière qu’il a dû déclencher. Son regard n’est pas impartial. Et c’est heureux.

Et au début, était l’œil…

J’ai commencé au lycée, presque par hasard. La photographie animalière m’attirait, mais la découverte des photos d’Henri Cartier-Bresson m’a convaincu de me consacrer au reportage social (Martine Franck, Claude Dityvon et Richard Kalvar m’inviteront à les rejoindre au sein de l’agence Viva, l’année de mes dix-neuf ans, projet qui ne s’est malheureusement pas réalisé ; mes photos seront diffusées par l’éphémère Fotolib). Au début, je photographiais des enfants, les fêtes, les manifestations, les paysans.

Étant finalement devenu journaliste, et m’étant spécialisé dans le secteur du cheval, j’ai réalisé sur plusieurs années un reportage sur le quotidien du Haras du Pin, d’où une exposition (achat du Département de l’Orne), accompagnée d’un livret illustré, inaugurée dans les écuries du Haras du Pin, puis présentée au Club du Leica.

Interruption, reprise

En 2000, après des années presque sans photo, j’ai approfondi quelques sujets (le livre, les sans-abri, l’image des femmes au Père-Lachaise) avant de tourner mon objectif vers ces affiches publicitaires qui inondent le métro parisien. Mais seulement celles qui ont perdu leur identité publicitaire, afin d’explorer ce qu’elles nous disent encore (ou ce que nous croyons voir) – Le Miroir subliminal. Je poursuis donc cette série depuis plus de vingt-cinq ans, au gré de mes déplacements.

Pourquoi des affiches altérées ? Peut-être parce que leurs dégradations révèlent «l’autre côté des choses» cher à Anton, le héros de mon premier roman, Le Vaisseau ardent (Coup de cœur du Point en 2010).

Cette mise en relief du sexisme dans les affiches du métro parisien a ravivé l’envie de retourner au Père-Lachaise, pour y relever les échos des conventions sexistes de ces deux derniers siècles, avec Les Intemporelles.

En 2019,  j’ai redécouvert mon village natal, après qu’il a changé de nom. Occasion d’une recherche des matières et des lumières qui ont modelé mon regard et mon imaginaire. Je me suis également intéressé aux éoliennes qui fleurissent alentour.

Cette démarche, un temps, je l’ai appliquée à ce qui m’entourait, au plus près de chez moi : le ciel, la rue, les façades, les ombres. De quoi pimenter mes moindres sorties.

C’est comme ça que je me suis mis à regarder sur quoi je marchais, ce qui n’a pas manqué de raviver ma fibre écologiste, avec Plus jamais mes pieds ne touchent la terre.

Le progrès en marche. Normandie, 2 février 2023

Enfin, plus récemment, face à la réticence du plus grand nombre à réagir aux enjeux climatiques, je me suis demandé de quoi la Nature est devenue le nom. Dans Nature 16:9, j’explore notre relation paradoxale avec ses divers substituts.

Pour qui est parvenu jusqu’au bas de cette page, j’ajouterais que mon regard doit beaucoup aux écrits sur l’art d’André Malraux. La notion de métamorphose, notamment, dont j’ai retenu que ce que nous admirons n’a pas été nécessairement conçu à cette fin (les icônes étaient peintes par des artisans, en acte de foi ; que retiendrions-nous d’une Vénus de Milo polychrome et dotée de ses deux bras ?). La notion de synchronicité de Jung (nous chargeons de sens ce qui est pure coïncidence) est venue compléter ma sensibilité. La rigueur du peintre naturaliste Robert Hainard, qui ne dessinait que ce qu’il voyait, même lorsqu’il illustrait un guide ornithologique, m’a également engagé à ne rien recadrer ni arranger.
Suis-je si différent lorsque j’écris ? L’imaginaire ne semble pas très sérieux, cette distance permet de dire beaucoup de choses essentielles dans les détails, sans en faire tout un discours. Pour qui se montre attentif, en lisant ou en regardant, il y a toujours plus à découvrir que ce qui est exposé – la force d’une image et d’un texte est tout entière dans cette invitation.